Qui sommes-nous ?

METAHAUS est un espace de création, de réflexion et de diffusion artistique qui réinvente les formes de l’art contemporain en explorant les interactions entre perception, mouvement, lumière, technologies et espaces — physiques comme numériques. Véritable trait d’union entre recherche curatoriale, engagement artistique et innovations culturelles, Metahaus est un lieu où la pensée, la forme et l’expérience deviennent manifestes, vivants et partagés.

Les fondateurs

METAHAUS est Fondé par Janine Sarbu et Santiago Torres,

D'un côté, Janine Sarbu, entrepreneuse culturelle, collectionneuse et commissaire d'exposition, apporte son expérience du management, de la mode et de la production artistique. Son parcours lui a permis de développer une vision curatoriale ouverte, fondée sur le dialogue entre les artistes, les institutions et les publics, tout en accordant une place essentielle aux avant-gardes historiques et aux formes émergentes de la création contemporaine.

De l'autre, Santiago Torres développe depuis 2006 une recherche artistique autour de l'art génératif, de la programmation, des systèmes interactifs, de la lumière, de l'intelligence artificielle et des environnements numériques. Son travail prolonge les recherches initiées par les pionniers de l'art cinétique et cybernétique en les confrontant aux technologies contemporaines, faisant de l'œuvre un système vivant, évolutif et interactif.

METAHAUS est ainsi né d'une conviction commune : les grandes idées du Bauhaus ne se sont jamais arrêtées ; elles trouvent aujourd'hui un nouveau prolongement dans les technologies numériques, les systèmes génératifs, l'intelligence artificielle, les espaces virtuels et les nouvelles formes d'interaction entre l'œuvre et le spectateur.

Le nom METAHAUS incarne cette rencontre. Le préfixe « Meta » évoque le dépassement, la réflexion sur les systèmes et les nouvelles dimensions de la création, tandis que « Haus » rend hommage à l'héritage du Bauhaus. Ensemble, ils donnent naissance à une vision où l'histoire de l'art dialogue avec les innovations technologiques pour inventer de nouveaux langages artistiques.

Cette alliance entre l'expérience curatoriale de Janine Sarbu et la recherche artistique de Santiago Torres constitue l'identité même de METAHAUS. Le dialogue entre deux générations nourrit une plateforme où patrimoine et innovation se rencontrent pour imaginer les formes d'expression du XXIᵉ siècle.

Plus qu'une galerie, METAHAUS est un laboratoire où se rencontrent artistes, commissaires, chercheurs, ingénieurs, philosophes, designers et institutions afin d'imaginer les formes artistiques de demain, en créant des passerelles entre les héritages des avant-gardes et les technologies qui transforment notre rapport à l'art, à la perception et au monde.

Cette approche se manifeste dans nos projets curatoriaux autour de l’art cinétique, de l’abstraction géométrique et des expressions hybrides qui mettent en dialogue formes, technologies et sensibilité contemporaine.

Metahaus place l’accompagnement des artistes au cœur de sa mission. Nous soutenons les créateurs établis comme les talents émergents, en les accompagnant à chaque étape de leur développement : de la conception de projets à l’exposition, de la production d’œuvres ambitieuses à la mise en relation avec des publics et des institutions. Notre engagement repose sur une écoute active, une compréhension fine des pratiques contemporaines et une volonté de favoriser des parcours artistiques durables.

Nous créons des contextes d’exposition qui valorisent l’innovation, stimulent la pensée critique et favorisent l’ouverture à des publics diversifiés.

Pourquoi nous nous appelons METAHAUS

Le nom Metahaus est né d’une réflexion sur l’histoire des idées, de l’art et de l’architecture. Il réunit deux notions fondamentales : « méta » et « haus ».

Le terme méta provient du grec ancien μετά (meta). Dans la langue grecque classique, ce mot signifie à la fois avec, au milieu de, après, au-delà. Il exprime l’idée d’un déplacement, d’une transformation ou d’un dépassement.

Dans l’histoire de la philosophie, le mot apparaît de manière déterminante à travers l’œuvre de Aristotle. Après sa mort, les éditeurs de ses écrits ont classé ses traités : d’abord ceux consacrés à la physique, puis ceux qui venaient après la physique. Ces textes furent appelés en grec :

τὰ μετὰ τὰ φυσικά — ta meta ta physikac’est-à-dire « ce qui vient après la physique ».

Avec le temps, ce terme a acquis un sens philosophique plus profond : ce qui se situe au-delà du monde physique, dans le domaine des principes, des structures et de la pensée elle-même.

Aujourd’hui, dans les sciences, la philosophie et la culture contemporaine, méta désigne souvent un niveau de réflexion supérieur, une manière d’observer un système depuis un autre niveau de compréhension. Un métalangage parle du langage, les métadonnées décrivent les données, et dans la culture artistique, une approche « méta » consiste à réfléchir sur les mécanismes mêmes de la création.

Ce principe résonne particulièrement avec les pratiques artistiques contemporaines qui travaillent avec les systèmes, les algorithmes, la lumière, les structures perceptives et les dispositifs interactifs. Dans ce contexte, l’œuvre n’est plus seulement un objet : elle devient un processus, une structure dynamique, parfois même un système capable de générer ses propres formes.

Le second élément du nom, haus, est un hommage direct à l’esprit du Bauhaus, l’école fondée en 1919 qui a profondément transformé la relation entre art, architecture, technologie et société. Le Bauhaus proposait une vision radicalement moderne : réunir les disciplines, dépasser les frontières entre les arts et penser la création comme une synthèse entre forme, fonction et innovation.

En associant méta et haus, le nom Metahaus désigne littéralement « la maison du méta », un espace consacré à la réflexion sur les systèmes de création contemporains.

Metahaus se situe ainsi à la croisée de plusieurs héritages :

• la pensée philosophique et scientifique

• l’histoire des avant-gardes artistiques

• l’expérimentation technologique

• les pratiques émergentes liées au code, à la lumière et à l’intelligence artificielle

Plus qu’une galerie, Metahaus est conçu comme une plateforme curatoriale et expérimentale où les œuvres explorent les transformations de la perception et les structures invisibles qui organisent le monde contemporain.

Dans cet esprit, Metahaus s’inscrit dans la continuité des mouvements qui ont interrogé la relation entre art, système et spectateur, depuis les avant-gardes du XXe siècle jusqu’aux formes actuelles d’art numérique et génératif.

Le nom Metahaus exprime donc une idée simple :un lieu où l’art ne se contente pas de représenter le monde, mais réfléchit sur ses propres mécanismes et sur les systèmes qui façonnent notre réalité.

Une ligne curatoriale collaborative

La ligne curatoriale de Metahaus se fonde sur une collaboration étroite entre curateurs, artistes et partenaires culturels. Janine Sarbu travaille régulièrement en cotutelle avec des professionnels reconnus — par exemple avec Santiago Torresou Dominique Moulon — pour imaginer des expositions collectives ou solo qui interrogent la perception, la matérialité et les nouvelles technologies.

Des projets tels que Fluctuations, V.I.T.R.I.O.L ou UnReal montrent cette dynamique collaborative qui met en valeur des démarches plurielles, innovantes et transdisciplinaires.

Enjeux et ambitions

Les enjeux de Metahaus s’articulent autour de plusieurs axes :

• Explorer de nouvelles formes d’expérience artistique, au-delà des formats traditionnels, en intégrant des approches interactives, perceptives ou immersives.

• Créer des passerelles entre espaces physiques et numériques, afin d’élargir le champ de l’exposition contemporaine et d’adapter l’art aux cultures numériques présentes et futures.

• Favoriser l’émergence de talents nouveaux, en offrant des opportunités d’exposition, de recherche et de dialogue avec des publics et des réseaux professionnels.

Les nouveaux talents

Metahaus valorise toutes les formes de création émergente, donnant à des artistes de la nouvelle génération une plate-forme visible et soutenue pour déployer leur travail. Qu’il s’agisse de talents qui explorent l’abstraction lumineuse, la sculpture interactive ou les extensions numériques de la sculpture et de l’installation, Metahaus accompagne ces voix novatrices dans un cadre curatorial exigeant et inspirant.

Nouveaux talents exposés chez METAHAUS

Collectives (projets récents)

• Ines Alpha

• Anka

• Donatien Aubert

• Sebastian Barrandeguy

• Matthew Biederman

• Grégory Chatonsky

• Thomas Cheneseau

• Marc Antoine Decavele

• Félicie d’Estienne d’Orves

• Pascal Dombis

• Philippe Gourdon

• Mihai Grecu

• Anne Horel

• Vidya-Kélie

• Mathilde Lavenne

• Solimán López

• Dana & Stéphane Maitec

• Sandra Matamoros

• Milkorva

• Fred Murie & Flavien Théry

• Thomas Paquet

• Pierre Pauze

• Sabrina Ratté

• Bruno Ribeiro

• Raphaël Guez

• Santiago Torres

• Anne-Sarah Le Meur

• Antoine Schmitt

• Eduardo Kac

ARTISTES CONFIRMÉS / MAJEURS

(Figures historiques, pionniers, artistes de référence internationale)

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• Victor Vasarely

• Carlos Cruz-Diez

• Nicolas Schöffer

• Julio Le Parc

• Horacio García Rossi

• Yaacov Agam

• Martha Boto

• Manfred Mohr

• Vera Molnár

  
  

Ces artistes inscrivent METAHAUS dans la continuité directe de l’art cinétique, optique et cybernétique historique.